tirsdag 16. oktober 2012

Uke 42

Etikett

Blenderåpning: f/4.5
Lukketid: 1/100 sek
ISO: 800
Kamera: Canon EOS 550D

Til denne oppgaven skulle vi bruke Photoshop og InDesign til å lage en etikett med epler. Vi gikk sammen i grupper, og tok mange forskjellige bilder av epler, for så å jobbe individuelt med oppgaven. Når vi hadde tatt mange bilder, valgte jeg ut et bilde som jeg likte godt, og ville jobbe videre med. 
Det første jeg gjorde etter jeg hadde valgt bilde, var å åpne det i Photoshop, for å redigere det litt. Jeg jobbet mest med kontrast i bilde, ved hjelp av funksjonene curves og levels, samt at jeg har beskjært bildet ved hjelp av crop tool. Etter at jeg ble fornøyd med selve bildet i Photoshop, flyttet jeg det over i InDesign for å sette inn tekst, og lage den ferdige etiketten.

Vi ser klart i bildet at det er eple som er i fokus. Jeg brukte skifttypen Vladimir Script og skiftstørrelsen 90pt. På grunn av den såpass store skriften, ser man med en gang at det står Eplejuice, og at det er det etiketten handler om. Skriften kunne nok ha vært en anelse større. Jeg syns skriften passer til bildet, og ikke stjeler for mye av oppmerksomheten. Jeg plasserte skriften oppå eplene, slik at produktet og typografien skulle henge mest mulig sammen. Jeg valgte å ha svart skrift, fordi den kommer lett frem med den røde bakgrunnen som eplet gir.

Etiketten er enkel og grei, og ikke så rotete. Skriften kan kanskje virke litt snirklete, men det gjør ikke at det er vankelig å lese. Siden etiketten er såpass enkel, kommer det lett frem hva den formidler.

Mens jeg har jobbet med denne oppgaven, har jeg lært litt mer i Photoshop, og masse i InDesign. InDesign var helt nytt for meg, men jeg hadde jobbet litt i Photoshop fra før. Jeg har for eksempel lært hvordan jeg skal få en oppgave fra Photoshop til InDesign. Jeg har også lært at man kan ta fine bilder av helt normale og hverdagslige ting, og få det til å se litt spennende ut. I denne oppgaven, har jeg fått erfare hvor viktig det er med farger, og skrifttyper. En etikett har mye å si for at folk skal kjøpe produktet.

Jeg er nokså fornøyd med sluttresultatet på etiketten. Det er selvsagt enkelte ting som kunne ha gjort bedre og lagt mer flid i, men alt i alt er jeg fornøyd. Jeg kunne ønske jeg fikk bakgrunnen i bildet til å være litt hvitere, og ikke fult så gråaktig som det ble. Jeg kunne også ønske at eplene jeg tok bildet av i utgangspunktet var litt rødere over alt, og ikke flekker med gult og grå/grønn.

Jeg kunne ha funnet på å kjøpe produktet med denne etiketten, fordi det ikke ser grusomt ut, men ikke helt profesjonelt heller. Det er ikke first price kvalitet over etiketten, men heller ikke like god som eks Lerum sine etiketter. Jeg syns dette har vært en gøy og spennende oppgave, med en del utfordring.



Blenderåpning: f/4.5
Lukketid: 1/100 sek
ISO: 800
Kamera: Canon EOS 550D

Jeg valgte også å legge ved en helt forferdelig etikett, bare for å illustrere hvor viktig det er at farger og skrift hører sammen. Dette er absolutt ikke en god etikett, og ville ikke ha solgt bra. Eplene ser dårlige ut, og tekst typen og fargen på teksten passer ikke sammen i det hele tatt. Jeg lagde denne forferdelige etiketten med det samme bildet som jeg brukte i den andre, bare for å vise hvor mye farger og skifttype har å si. 

- Anja Larsen -


mandag 15. oktober 2012

tirsdag 9. oktober 2012

Graffiti i bybilde


Dette bilde er tatt ved jernbanestasjonen i Arendal
Blenderåpning: f/4
Lukketid: 1/60 sek
ISO: 400

Jeg syns at graffiti er en del av den norske kulturarven. Dette fordi det har vært brukt i mange tusen år, ikke bare i Norge, men andre steder i verden også. For eksempel har vi Pireusløven i Hellas som er utstyrt med runer fra 800-tallet. Fra norsk middelalder finnes også graffiti i gamle stavkirker, og under 2. verdenskrig ble H7-tegnet for Haakon VII brukt som et symbol for motstand mot den tyske okkupasjonen.
I moderne tid er det mer vanlig å bruke maling/spray, mens man før risset bokstaver og tegninger i fjell eller lignende.
Noen mener at graffiti er hærverk, mens proponenter mener at innskiftene og bildene forskjønner kjedelige og trauste miljøer eller at de utrykker viktige meninger og/eller følelser.  Jeg personlig er enig i det siste.
(Kilde: http://no.wikipedia.org/wiki/Graffiti)

Kontrollen på graffiti ble kraftig økt i Norge på 1990 - tallet. I løpet av 1990- tiåret ble det anmeldt rundt 40 000 graffitilovbrudd i Norge. Veldig mange steder er det en null - toleranse for graffiti. Jeg tror at mye av problemet ved ulovlig graffiti hadde blitt trerkt redusert om folk som driver med det, hadde fått noen få steder hvor det hadde vært lovlig. Eks sånn som de har gjort i Odda, hvor ungdommer som er flinke med graffiti har fått lov til å pryde en hel vegg på det gamle smelteverket der.

Det er to forskjellige måtet å lese og analysere et bilde på, denotative og konnotative. Når man leser et bilde ut ifra den denotative måten, så beskriver man kun hva man direkte ser i bilde. Ved å bruke den konnotative måte, tolker man bildets innhold.

Denotative: Det vi direkte ser i bildet, er en kjedelig grå murvegg med tre stor røde boksaver, og noe småkluss rundt forbi.

Konnotative: Det kan se ut som graffitien er laga i 2011, siden på en av de små tegningene ved siden av den store tegningen, strå det noen bokstaver også 2011. Kanskje dette er en signatur på personen som har laga det. På tegningen som det er lagt vekt på i bilde, står det ”SIE”, jeg vet ikke hva dette betyr, så jeg vet ikke hva det er writeren vil utrykke med verket.
Stedet hvor bilde er tatt, ser det ganske dystert og kaldt ut, så jeg synes det passer med graffiti der. Dette syns jeg er et ypperlig eksempel på et sted hvor graffiti forskjønner er trist og kjedelig sted, og graffitien tar ikke sjarmen bort fra noe annet.
Det ser ikke ut som at det er en ”toy” som har utført verket. En ”toy” er en uerfaren graffitiartist. Det ser ikke ut som en uerfaren graffitiartist, fordi sprayen ikke renner, drypper eller på andre måter deformerer piecen.
Påstanden ”Graffiti er en uttrykksform som gjenspeiler et av menneskenes grunnleggende behov: det å sette spor etter seg i tid og rom og å skape bilder”, tror jeg stemmer ut ifra det bilde jeg har tatt.  Jeg tror det er nettopp det denne graffitiartisten har behov for, eller for å utrykke noe spesielt.  

Flere eksempler fra jernbanen i Arendal:
Blenderåpning: f/4
Lukketid: 1/60 sek
ISO: 400
Blenderåpning: f/3.5
Lukketid: 1/30 sek
ISO: 320

Blenderåpning: f/5
Lukketid: 1/60 sek
ISO: 400











Alle bildene er tatt med Canon EOS 550D.

Eksponeringstrekanten

UKE 38

Vi fikk i oppgave å gå sammen i grupper på skolen, og ta bilder av masse epler. Etter å ha tatt mange bilder, skulle vi velge ut et bilde som var undereksponert, overeksponert og et som hadde normale farger.

Eksponeringstrekanten betår av tre ting; blenderåpning, lukketid og ISO.

* Blenderåpningen er størrelsen av åpningen på linsen, og bestemmer hvor mye lys som skal slippes inn.
* Lukketid er det som bestemmer hvor lenge blenderåpningen slipper inn lys.
* ISO er målenhet av sensorens sensitivitet til lys. Lav ISO mye lys nødvendig, høy ISO mindre lys nødvendig.

Undereksponert

Blenderåpning: f/4.5
Lukketid: 1/1250 sek
ISO: 800


Overeksponert

Blenderåpning: f/4.5
Lukketid: 1/10 sek
ISO: 800


Normale farger
Blenderåpning: f/4.5
Lukketid: 1/100 sek
ISO: 800